Dimensiones del dibujo: técnicas de sombreado

Catherine V. Holmes

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Escala de valor y presión de lápiz

15:53

La artista e instructora Catherine V. Holmes comienza con conceptos básicos de lápiz mientras inicia su clase para agregar dimensión a su dibujo con técnicas de sombreado. Crea una escala de valor con tus lápices y luego crea un dibujo de cinco tonos, utilizando la escala que creaste.

Línea y contorno cruzado

12:16

Aprende sobre el arte de la línea y la definición de contaur, que es la mejor manera de comenzar a hacer una semejanza de algo. Una vez que tengas tus líneas dibujadas, comienza a sombrear tus líneas de contorno, pero recuerda: ¡La observación es clave! Continúa haciendo referencia a tu foto mientras sombreas.

Fuente de luz y sombra

13:42

Catherine te enseña dónde comenzar en tus dibujos, comenzando con la forma y los contornos y luego identificando la fuente de luz. Dale a tu objeto la profundidad y la definición realistas usando tonos oscuros y claros que juegan entre sí y aprende a resaltar las áreas más livianas con tu borrador.

Respaldos, mezcla y sombreado

15:47

Comienza a agregar dimensión y realismo a tu dibujo con una técnica de combinación que te ayudará a moverte sin problemas de un tono a otro sin hacerlo fangoso. Observa cómo Catherine demuestra gradaciones y aspectos destacados para crear forma y cómo transmitir reflexiones en un dibujo de un ojo.

Stipple, eclosión y shatching

13:28

¡El sombreado no es solo para lápices! Aprende técnicas limpias de punta y eclosión y interrupción de cruz para crear profundidad y forma. Catherine te muestra cómo crear una gama de tonos desde la oscuridad hasta la luz usando un bolígrafo.

Contraste y punto focal

14:38

¡Cada imagen se puede mejorar con contraste! Aprende a crearlo en tus dibujos y cómo ayudará el establecimiento de un punto focal. Luego compara imágenes de alto contraste y de bajo contraste. Aprende a manipular el contraste en diferentes condiciones de iluminación para tu ventaja.

Técnicas de combinación

15:01

¡Usa todo lo que hayas aprendido en un solo dibujo! Catherine demuestra cómo representar un fondo, en medio del suelo y en primer plano y cómo superponerse para crear profundidad. Ella reitera la importancia de las gradaciones y te recuerda que el arte es un proceso, y la perfección es aburrida.

7 Lecciones

1 hrs 41 minutos

Resumen
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Description

¡Recibe lecciones paso a paso para la dimensión de dibujo y haz que tu trabajo salga de la página! La artista e instructora Catherine V. Holmes comenzará enseñándote cómo crear una escala de valor y usarla en un dibujo de cinco tonos. Continúa para obtener resultados más realistas con consejos para el dibujo de línea y el sombreado de contorno. A continuación, descubre cómo identificar tu fuente de luz y dar definición de trabajo con tonos oscuros y claros. Mejora el realismo de tus dibujos a medida que aprendes a mezclar los tonos limpiamente, representas los aspectos más destacados con confianza y recreas reflejos maravillosamente. Empieza a trabajar en la pluma y aplica técnicas de punta, eclosión y transversión para crear dibujos con profundidad y dimensión. Además, descubre cómo usar el contraste, un punto focal y fondos para aportar profundidad dinámica a cada pieza que dibujes.

Catherine V. Holmes

Catherine V. Holmes es artista visual e instructora de arte. Su obra incluye desde portadas de discos y murales por encargo en Florencia, Italia, hasta piezas expuestas en galerías y exposiciones con jurado en todo Estados Unidos: How to Draw Cool Stuff: A Drawing Guide for Teachers and Students y How to Draw Cool Stuff: Sombras, texturas e ilusiones ópticas. Catherine es profesora de arte profesional desde hace más de 15 años. Ha desarrollado técnicas de enseñanza únicas y muy efectivas mientras comparte su pasión por el arte con estudiantes de todas las edades. Está muy influenciada por los intereses y sugerencias de sus alumnos. "Ver el éxito a través de los ojos de mis alumnos me inspira a ser mejor profesora y creadora de arte".

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